UNIVERSIDAD DE CUENCA
ALUMNO: CARLOS ORTEGA
PROFESORA ENCARGADA: CECILIA SUÁREZ MORENO
“REDES
DEL ARTE”
GEORGE DICKIE
“El mundo del arte no tiene aquí un sentido
acotado,
sino que involucra a múltiples actores y estructuras sociales”.
sino que involucra a múltiples actores y estructuras sociales”.
George Dickie es
un importante filósofo cuya teoría institucional del
arte ha sido
discutida desde todos los puntos de vista. Según él, las teorías tradicionales
del arte ubican las obras dentro de redes de relaciones enfocadas estrechamente
y de manera simple. Entre
sus obras se puede destacar las sigueintes: Aesthetics: An Introduction
(Pegasus, 1971), Art and the Aesthetic: An Institutional Analysis (Cornell
University Press, 1974), The Art Circle (Haven Publications, 1984) (versión
española: El círculo del arte, Paidós), The Century of Taste (Oxford Press,
1996), Evaluating Art (Temple University Press, 1988), Art and Value
(Blackwell, 2001).
Dickie ha sido un referente obligado en el mundo de la cultura desde que en 1969 publicó su artículo “Defining Art”, en el que consideraba el arte como una actividad que sólo podía entenderse en el marco de prácticas institucionales. A su nombre se asocia la “teoría institucional”, que sitúa la clasificación de los objetos como obras artísticas en el conjunto de prácticas institucionales y sociales de lo que él llama el mundo del arte, más que en rasgos ontológicos o en elementos de la experiencia humana. Una obra es obra de arte a causa de su posición en un contexto institucional.
En “El
círculo del arte”, el filósofo revisa las anteriores versiones de la teoría
institucional, saliendo al paso de las críticas que se han hecho a las mismas,
y expone una teoría clasificatoria que no trata de explicar por qué se asigna
valor a determinadas obras de arte, sino que se limita a enunciar las
propiedades suficientes para su caracterización: la posibilidad de presentación
a un público perteneciente a ese medio, así como los roles de cada una de las
personas que forman parte de ese mundo. La teoría institucional, pues, marca
una aguda ruptura con la teorización tradicional del arte.
El
mundo del arte no tiene aquí un sentido acotado, sino que involucra a múltiples
actores y estructuras sociales. Dickie sostiene que un artista invariablemente
produce su obra inserto en la “institución del arte”, aun cuando pueda no estar
en contacto con las instituciones particulares que la componen: “Hacer arte es
una institución-acción y no implica de modo esencial ninguna
institución-persona. Por supuesto, muchas instituciones-persona –museos,
fundaciones, iglesias y cosas por el estilo– tienen relaciones con la
producción de arte, pero ninguna institución-persona particular es esencial
para hacer arte.
Dickie
arriba así a una definición “circular” –de allí el título de su libro– en la
que cada uno de los elementos está interrelacionados, se presuponen y apoyan.
Por ello, se sostiene que el arte se mantiene en redes y lo mantiene en un
proceso de institución, asociándolo con el contexto donde se desarrolla el ser
humano y el mundo del arte.
Dickie, George. El círculo del arte. Enlace virtual recuperado de: http://weblogs.clarin.com/revistaenie-variaciones/2009/07/01/george_dickie_y_la_teoria_institucional_del_arte/
BIBLIOGRAFÍA:
-
Fragmentos
de la cultura contemporánea. George Dickie y la teoría institucional del arte,
enlace recuperado de: http://weblogs.clarin.com/revistaenie-variaciones/2009/07/01/george_dickie_y_la_teoria_institucional_del_arte/
Dickie, George. El círculo del arte. Enlace virtual recuperado de: http://weblogs.clarin.com/revistaenie-variaciones/2009/07/01/george_dickie_y_la_teoria_institucional_del_arte/
